Convocatoria para catálogo de autores cubanos

El Centro Cubano de la ASSITEJ invita a los dramaturgos miembros y amigos de nuestra asociación a que compartan sus textos para que podamos todos disfrutarlos en estos días de aislamiento social. Nuestro Centro se compromete a compartirlos por la vía del correo electrónico con sus asociados, ya que es la vía más factible para su socialización. Con el permiso de los autores estos podrán ser incluidos en los archivos digitales de la Biblioteca del Centro Cubano de la ASSITEJ y ser publicados en nuestro blog: assitej.cubava.cu

Los autores podrán incluir sus contactos a bien de establecer vínculos con los creadores que se motiven a montar sus obras. Los interesados pueden adjuntar a los textos, una pequeña biografía. Estamos abiertos a recibir sus propuestas, para ello pueden escribir a la dirección ireneborges@cubarte.cult.cu o assitejcuba@gmail.com

Es importante tener en cuenta que los textos  no deben tener más de 1 MB  para que puedan ser compartidos con facilidad por email.

Esperamos sus colaboraciones.

Centro Cubano de la ASSITEJ

Manifiesto de ASSITEJ Internacional 2020

Mientras que la crisis de Covid-19 estaba en marcha, cientos de profesionales de artes escénicas en todo el mundo colaboraron a través de las Sesiones de Café de ASSITEJ. Ellos compartieron sus realidades, expresaron sus puntos de vista y sus emergencias. El Manifiesto de ASSITEJ es el fruto de todo este trabajo. Deseamos que sea una herramienta, y, a través de una campaña internacional coordinada, una palanca poderosa para reconocimiento y apoyo a las artes dirigidas a niños y jóvenes, y a los que las producen. Les animamos a que lo difundan, a que lo compartan y lo expliquen al público, a que lo difundan a través de los medios de comunicación social y a que enfrenten a los responsables de la toma de decisiones culturales con su contenido.

Más que nunca, tomar medidas a favor de un acceso igual y equitativo a las artes y la cultura es un requisito indispensable, ya que queremos que nuestros hijos vivan en un mundo sostenible y saludable.

Para conocer el Manifiesto de ASSITEJ Internacional puede descargar el texto en este enlace:

Boletín Matiné- marzo 2020

El Centro Cubano de la ASSITEJ agradece inmensamente a todos los científcos,  profesionales de la salud, trabajadores sociales y a todas las personas que día a día están trabajando infatigablemente para combatir al COVID 19 y proteger a la humanidad.


En cuanto a nosotros, los teatristas, estaremos en casa, trabajando en nuevas ideas para poder compartir con nuestro público cuando todo vuelva a la normalidad, entonces podremos reabrir los teatros donde celebraremos juntos, y con más fuerza, la vida y la fraternidad entre los hombres.

(Tomado del Mensaje del Centro Cubano de ASSITEJ por el Día Mundial de las Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud 2020)

Para que leas desde casa, te compartimos el link para descargar nuestro boletín Matiné número 65:

MATINE 65

Nuevos mensajes por el Día Internacional del Teatro para Niños y Jóvenes

El 20 de marzo es el  Día Internacional del Teatro para niños y jóvenes.Para celebrarlo ASSITEJ Internacional realiza anualmente una campaña a través del mensaje “Lleve un niño al teatro hoy”, donde teatristas de todo el mundo abren sus puertas para sumar a niños y jóvenes a la magia de su arte. Desgraciadamente este 20 de marzo del 2020  los teatros estarán cerrados,los artistas y espectadores se mantendrán recluidos en sus casas, esperando a que esta terrible pesadilla termine.

El Centro Cubano de la ASSITEJ agradece inmensamente a todos los científicos, profesionales de la salud, trabajadores sociales y a todas las personas que día a día están  trabajando  infatigablemente para combatir al COVID 19  y proteger a la humanidad. En cuanto a nosotros, los teatristas, estaremos en casa, trabajando en nuevas ideas para poder compartir con nuestro público cuando todo vuelva a la normalidad, entonces podremos  reabrir los teatros donde  celebraremos juntos, y con más fuerza, la vida y la fraternidad  entre los hombres.

Irene Borges, Presidenta del Centro Cubano de ASSITEJ

La compasión y la empatía

Desde que lanzamos nuestra campaña del Día Mundial del Teatro para Niños y Jóvenes, que se extiende hasta el 20 de marzo, con el lema “lleva un niño al teatro”, mucho ha cambiado. Para muchos en muchas partes del mundo, no es práctico, posible o aconsejable llevar a los niños al teatro, y muchos de ellos pasarán días en el interior, encerrados en sus propios hogares, sin oportunidades de conexión o estimulación más allá de lo que la televisión puede proporcionar.

Pero piense en aquellos niños que no tienen hogares cómodos donde puedan estar recluidos, que no tienen padres con recursos para proporcionarles televisores, libros, juegos de lego, jardines o mascotas para mantenerlos ocupados. Niños cuya realidad diaria es una habitación individual compartida con muchos otros, con muy pocas pertenencias personales que puedan llamar suyas. Niños sin acceso a agua corriente para lavarse las manos con la frecuencia recomendada y ciertamente no tienen acceso a los desinfectantes de manos caros. Niños, que no podrán aprender desde casa a través de medios en línea, ya que no tienen acceso a Internet. Niños cuya única comida segura proviene de la escuela que ahora estará cerrada por un período de tiempo. Y, por supuesto, si bien su salud tiene menos probabilidades de verse afectada negativamente por la pandemia que la de sus padres y abuelos, ¿quién los cuidará si sus padres y abuelos enferman o mueren como resultado de las complicaciones del Covid-19? Y de manera menos dramática, pero igual de importante, las familias cuyas vidas dependen de las ganancias de alguien con salarios diarios, que, si son despedidos o se les dice que se queden en casa, no tendrán recursos para sobrevivir en condiciones de cuarentena prolongada.

Las soluciones que el llamado mundo desarrollado está encontrando para enfrentar al Covid-19 no siempre son replicables en muchos países y contextos. Los desafíos pueden ser aún más intensos. En este momento, necesitamos invocar las cualidades que el teatro (y otras formas de arte) pueden cultivar en nosotros, las de compasión y empatía. Más que nunca, debemos pensar en nuestros vecinos, nuestras comunidades y aquellos con menos acceso. Necesitamos unir nuestras energías y esfuerzos con lo que es responsable, lo que importa y lo que es apropiado para nuestras condiciones y situaciones, donde sea que estemos.

¡Y tenemos que recurrir a encontrar cada gramo de creatividad! En lugar de llevar a un niño al teatro, podemos leer una obra de teatro en voz alta, representar escenas en casa, crear oportunidades para juegos imaginativos con lo que esté a la mano y dónde podemos usar o agregar a los vastos y crecientes recursos en línea del teatro y experiencias artísticas, para hacerlo. Estos pueden incluir la narración de cuentos en la lengua materna y la lectura de libros, videos de producciones, películas animadas, talleres de artes creativas con recursos cotidianos, etc. .

Recordemos que la búsqueda de “lleva un niño al teatro” no es una solicitud única, que depende de un solo día. Esto es parte de una campaña mundial en curso para dar a más niños de todas partes acceso a experiencias artísticas significativas. Que nuestro 20 de marzo de 2020 se trate de hacer llegar este mensaje a todos los que necesitan escucharlo.

Y dejemos que el Covid-19 sea una coma en una oración en la historia de la necesidad fundamental de la humanidad y su compromiso con las artes que continuará desarrollándose continuamente.

Presidente Yvette Hardie y el Comité Ejecutivo de ASSITEJ

Ante el COVID 19, la esperanza.

Pocas imágenes atrapan tantas esencias juntas. Se trata del círculo infantil Mambisito, del municipio granmense de Bayamo, y de una de las tantas actividades que por estos días realizan allí para combatir la COVID-19.

Bien pudiera ser en Guantánamo, Cienfuegos o Pinar del Río; perfectamente pudiera repetirse en decenas de otros puntos de la geografía cubana. Mezcla de inocencia y educación, parece decir que ante el virus y el miedo, se imponen la esperanza y la prevención.  

(Tomado del sitio digital Cubadebate)

Mensaje por el Día Mundial de las Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud 2020

MENSAJE DE YVETTE HARDIE, PRESIDENTA DE ASSITEJ INTERNACIONAL, POR EL DÍA MUNDIAL DEL TEATRO PARA NIÑOS, NIÑAS Y JÓVENES.

20 de Marzo- Día Mundial de las Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud 2020

Lleva a un niño al teatro hoy / Lleva a una niña al teatro hoy

¿Qué significa para un niño o una niña participar en un encuentro creativo, ser invitado a una nueva experiencia artística? ¿Por qué es tan importante para cada niño?

Recientemente tuve el privilegio de escuchar a Yo-Yo Ma, el gran violonchelista, hablar y tocar y se refirió a lo que él llama hospitalidad cultural. Él ve esto como la capacidad (y de hecho una obligación) de las artes para acoger lo que es nuevo, innovador y fuera de lo común, lo que es marginado, no escuchado e ignorado… En su opinión, es nuestra tarea como artistas ser hospitalarios con estas voces, formas y técnicas, y en el proceso permitirnos a nosotros mismos cambiar.

Me recordó lo que significa ser un anfitrión y lo que significa ser un invitado. Y uno de los elementos más importantes en ambos lados es la calidad de la escucha, la voluntad de salir de lo conocido y cómodo, y abrazar y celebrar la diferencia.

Un gran anfitrión es aquel que hace que todos se sientan como en casa, sin importar de dónde vengan o cuáles sean sus experiencias.  Es el que deja su ego a un lado por el interés genuino en esta persona que ha venido de visita. Es aquel que quiere proporcionar a todos la mejor experiencia posible. El gran invitado es el que viene con una curiosidad ilimitada al encuentro, queriendo aprender sobre el otro, sin miedo a probar algo nuevo.

En este espacio de mutua receptividad, encontramos la conexión, encontramos la sorpresa y encontramos el aprendizaje profundo. Partimos de estos encuentros cambiados. Hemos alcanzado lo que nos hace humanos, en nosotros mismos y en los demás…

Este es el precioso momento que nos dan las artes. Como artistas de teatro debemos encontrar la manera de invitar a los niños, niñas y jóvenes a estos encuentros con un espíritu generoso, deseando escuchar al público tanto como queremos que nos escuchen a nosotros.

Yvette Hardie, Presidenta de ASSITEJ Internacional.

Yvette Hardie,
Presidenta de ASSITEJ Internacional.

Tributo de Assitej Cuba a Luciano Beirán.

El Centro Cubano de la ASSITEJ está de luto. En la madrugada de este jueves, 5 de marzo, falleció en la ciudad de Pinar del Río el teatrista Luciano Beiran, fundador y director general del grupo de teatro para niños Titirivida y miembro activo de ASSITEJ – Cuba. Estuvo orgulloso de ser parte de ella y nosotros de tenerlo como maestro, amigo, consejero. Este año Luciano celebraba sus 50 años de vida artística y ASSITEJ contó con el honor de poderlo acompañar en una de sus celebraciones. GRACIAS LUCIANO POR TODO. ASSITEJ de Cuba siempre te recordará con la admiración que mereces. 

         

Luciano Beirán, el hombre con alma de niño y sueños eternos

Por  Esther Suárez Durán

En el excelente portal del Consejo Provincial de las Artes Escénicas de Pinar del Río puede el interesado hallar hasta el más mínimo dato acerca de la vida profesional del amigo Luciano Francisco Beirán González a quien sus colegas y amigos estamos dando un hasta luego.

En efecto, Luciano, nacido en octubre de 1949, inició su aventura profesional en el Guiñol de Pinar del Río en 1970. En 1981 se produjo la unión de las agrupaciones titiriteras de la provincia, ambas trabajando para el público infante, y surgió algo que se llamó Grupo de Teatro para Niños, y ya en este momento se le encomendó al actor Luciano Beirán la dirección general del colectivo, a la par, que el inquieto artista comenzaba a dar sus primeros pasos en la creación de espectáculos teatrales, con lo cual se abría ante él el camino de la dirección artística. Unos años después, hacia 1986, este grupo se nombró Caballito Blanco. En los primeros  años de la década del noventa, Luciano estimó pertinente salirse de las filas de aquel y, junto a tres colegas, fundar una nueva institución. Apareció así el Grupo de Teatro Titirivida, bien conocido en toda la Isla desde entonces hasta hoy.

En el quehacer profesional Luciano se fue armando de los conocimientos necesarios para convertirse en un hombre de teatro íntegro, aunque es justo decir que no hubo espacio de superación que no aprovechara, lo mismo dentro de su provincia, que a nivel nacional o internacional, de tal modo que en el año 1985, es uno de los cubanos afortunados  que pasa un adiestramiento en el reconocido Teatro de Títeres de Moscú, que dirigía el magnífico artista Serguei Obratzov, además de recibir conocimientos en el Teatro Taganka y el Teatro Vajtangov.

Sus saberes los compartió con todo el que así lo deseaba, y de manera oficial desde 1999 desarrolló talleres de manipulación, actuación, expresión corporal, trabajo con la voz en diversas regiones de México, así como en Cantabria y Bilbao, España; y Caracas, Venezuela, adonde él y su grupo no dudaron en marchar desde junio de 2008 hasta julio de 2009, como parte de la misión cultural Corazón Adentro.

Recientemente celebró Luciano el medio siglo de vida artística, un intenso espacio de tiempo donde actuó en más de treinta espectáculos, dirigió cerca de veinte y escribió y versionó numerosas obras para el teatro. Recibió premios en los festivales Espacio Vital (1998  y 2003), Festival de Teatro para Niños de Guanabacoa (2001), Festival de Pequeño Formato de Santa Clara (2003), además del Premio Caricato de la UNEAC a la Dirección Artística en el rubro de Teatro para Niños, en 1998, a los cuales pueden sumarse los premios y nominaciones que alcanzaron de manera individual algunos de los actores bajo su conducción.

Desde la fundación del Comité Cubano de la UNIMA Luciano integró su membresía, lo mismo sucedió con la fundación en 1978 del Centro Cubano de la ASSITEJ. Cuando dicho centro fue refundado en el 2011 Luciano resultó electo, en Asamblea General de Representantes, por voto secreto y directo, como miembro del Comité Ejecutivo del mismo, responsabilidad que desempeñó con una participación activa y entusiasta durante todo el período de mandato que concluyó  en el mes de mayo de 2015, al punto de que el primer encuentro del Comité Ejecutivo de la ASSITEJ cubana fue celebrado en la ciudad de Pinar del Río, gracias al esfuerzo de Luciano y el resto de los colegas del teatro para niños de la provincia y resultó una jornada inolvidable.

Su actividad incansable fue distinguida con la Medalla Raúl Gómez García y con el Premio Especial de Actuación Omar Valdés, de la UNEAC, entregado en La Habana en 2012, que reconoce la obra de la vida, pero más allá de estos lauros, Luciano contó siempre con el más importante y difícil de alcanzar de todos ellos que es el cariño y el respeto sincero de todos los colegas a través de la Isla.

Estos sentimientos los conquistó con su laboriosidad, su conocida humildad y decencia, la transparencia de su comportamiento, su carácter bromista y jocoso, su inmensa bondad y esa manera tan especial que tenía de querer a todos y de ser fiel a la amistad.

Hoy, que hacemos recuentos que casi nunca antes hicimos porque nos bastaba la magia de su presencia, se me ocurre pensar que Luciano pertenece a la misma estirpe de los maestros que partieron antes: Félix Dardo y Fidel Galbán, tesoros de sus terruños cada uno de ellos, gigantes de sensibilidad y gracia, dueños de voluntades que se imponían a cualquier obstáculo, gente pegada a la tierra con la sabiduría de conseguir por medios legítimos lo que se proponían sin crearse enemistades ni dar lugar a sentimientos oscuros, capaces de iluminar con el resplandor de sus individuales quehaceres la ruta y los sueños de todos nosotros: discípulos, colegas y  públicos.

Luciano Francisco Beirán González. Actor, autor teatral, director general, director artístico de primer nivel del grupo de teatro de títeres Titirivida de Pinar del Río. Fue miembro activo de ASSITEJ – Cuba.

Síntesis biográfica

Nació en Pinar del Río el 4 de octubre de 1949.

Estudios cursados

De formación autodidacta en cuanto al arte teatral, adquirió sus conocimientos teatrales a partir de su trabajo como profesional. Recibió diferentes tipos de cursos, talleres, seminarios y escuelas en varias provincias, en la capital del país y en el extranjero:

  • Taller de manipulación de Muñecos y Actuación con actores del Teatro Guiñol Nacional, que tuvo dentro del claustro de profesores al destacado titiritero Armando de Génova Morales (década del 70)
  • Taller de Pantomima y Expresión Corporal, con el actor del “Mimo-Clan” Jorge García Arruebarrena (década del 70)
  • Taller de Dramaturgia con Pablo Ramos y Félix de la Paz (década del 70)
  • Escuela Nacional de Actores de Teatro para Niños, Parque Lenin (años l979 y 81). Profesores: Pedro Valdés Piña (manipulación), Raúl Eguren (actuación), Derubín Jácome y Jesús Ruiz (diseño), Uría (modelaje de figuras), Elsa (expresión corporal), Yulky Cary (montaje), Bebo Ruiz (dramaturgia), Leopoldina Núñez Lacret (música y guitarra) y Dora Carvajal
  • Adiestramiento teatral en el año 1985 en Moscú, capital de la antigua Unión Soviética. Teatro de Títeres de Moscú (Prof. Serguei Obrasov), Teatro La Taganka (Prof. Effros) y Teatro Vajtángov
  • Taller de Dirección Artística en la Isla de la Juventud en el año 1987 con Eddy Socorro y el teatrista alemán Horst Hawemann
  • Taller de Dramaturgia con el profesor Dimas Rolando
  • Talleres de Confección y Construcción de Muñecos con el profesor José Luis Quintero

Trayectoria profesional

Comenzó su carrera artística como actor en el año 1970 en el Grupo de Teatro “Guiñol” de Pinar del Río, donde se mantuvo como actor hasta el año 1981 en que se unificaron los grupos Guiñol y Edad de Oro de la provincia y se creó el “Grupo de Teatro para Niños”. En esta agrupación titiritera pasó a desempeñar, además de su función como actor, la de director general y comenzó a su vez a incursionar en la dirección artística. En el año l986 el referido grupo adoptó el nombre de “Caballito Blanco”.

Posteriormente junto con tres actores del colectivo, se separó del Grupo Caballito Blanco y creó el Grupo de Teatro Titirivida.

Desde 1999 desarrolló talleres de manipulación, actuación, expresión corporal, trabajo con la voz en diversas regiones de México, así como en Cantabria y Bilbao, España; y Caracas, Venezuela, adonde él y su grupo marcharon desde junio de 2008 hasta julio de 2009, como parte de la misión cultural Corazón Adentro.

Actuó en más de treinta espectáculos, dirigió cerca de veinte y escribió y versionó numerosas obras para el teatro.

Obtuvo por medio de una evaluación artística la categoría de Actor Primer Nivel.

Obras de su autoría o versionadas

  • “Raulín Ayudante” (original)
  • “La calle de los fantasmas” (versión)
  • “Titirivida 1” (original)
  • “Titirivida 2” (original)
  • “Poesía, Música y Títeres” (original)
  • “Jugando, Cantando y Contando” (original)
  • “Titirimagia” (original)
  • “El Caballito Enano” (versión)
  • “El Cangrejito Volador” (versión)
  • “El Caballito Blanco” (versión)
  • “Los Tres Deseos” (original) (Inspirada en el cuento anónimo “El Rico y el Pobre”) (Co-Autor – Noel Gorgoy Quiñones)
  • “Sueños de Payasos” (original)

Todas estas obras fueron llevadas a escena en los grupos donde ha trabajó.

Obras que llevó a escena como director artístico

  • “La Cucarachita Martina” de Abelardo Estorino
  • “Jugando, Cantando y Contando”
  • “La calle de los fantasmas”
  • “Poesía, música y títeres”
  • “Titirivida I
  • “Alegría para todos” de Marlenis Torres
  • “Jugando, Cantando y Contando”
  • “Titirivida II”
  • “La Cucarachita Martina” De Abelardo Estorino
  • “El Cangrejito Volador” de Onelio Jorge Cardoso
  • “El Caballito Blanco” de Onelio J. Cardoso
  • “Titiri-Magia”
  • “El Caballito Enano” de Dora Alonso
  • “Cuando se Abre el Monte” Versión de Aliocha Pérez
  • “Un Girasol Pequeño” de Salvador Lemis
  • “Los Tres Deseos” de Noel Gorgoy y Luciano Beirán
  • “Sueños de Payasos” Original (Propuesta para montaje 2014)

Cargos y responsabilidades

Integró la membresía del Comité Cubano de la UNIMA desde su fundación, lo mismo sucedió con la fundación en 1978 del Centro Cubano de la ASSITEJ. Cuando dicho centro fue refundado en el 2011 Luciano resultó electo, en Asamblea General de Representantes como miembro del Comité Ejecutivo del mismo, responsabilidad que desempeñó con una participación activa y entusiasta durante todo el período de mandato que concluyó en el mes de mayo de 2015.

Premios y reconocimientos

Recibió premios en los festivales Espacio Vital (1998 y 2003), Festival de Teatro para Niños de Guanabacoa (2001), Festival de Pequeño Formato de Santa Clara (2003), además del Premio Caricato de la UNEAC a la Dirección Artística en el rubro de Teatro para Niños, en 1998, a los cuales pueden sumarse los premios y nominaciones que alcanzaron de manera individual algunos de los actores bajo su conducción.

Fue distinguido con la Medalla Raúl Gómez García y con el Premio Especial de Actuación Omar Valdés, de la UNEAC, entregado en La Habana en 2012.

Falleció el 5 de marzo de 2020 en su ciudad natal.

Boletín Matiné- febrero 2020

 Concluye febrero, mes en el que celebramos el Día del amor y la amistad y Matiné les trae a sus lectores una nueva entrega llena de esos sentimientos que nos inundan en el casi finalizado invierno tropical de Cuba.

Este es el link para descargar nuestro boletín Matiné número 64:

MATINE 64

CONVOCATORIA DEL EQUIPO EDITOR DEL BOLETÍN MATINÉ.

Queridos lectores. El equipo editor de Matiné, desde que vio la luz su número 40 en enero del 2018, ha estado integrado por Juan Carlos Arencibia Rey, Wilfredo Rodríguez Álvarez y Jose Brito Cordero. En días pasados, este último, ha sido designado como Especialista Principal de Teatro de la provincia Villa Clara, por lo tanto, esta nueva responsabilidad le imposibilitará continuar en nuestro equipo, ya que, además, Jose se desempeña como actor y director artístico en el grupo Teatro Dripy, es profesor de Actuación en el Centro Provincial para la Enseñanza Artística y miembro del Jurado Nacional de Captación de las Escuelas de Teatro. Integra el equipo de Callejas, proyecto cultural comunitario radicado en Trinidad y es miembro de la AHS.

Por ello convocamos a nuestros lectores a que nos ayuden a cubrir una tercera plaza en el equipo editor del boletín, para ello se necesita, más que nada, voluntad y deseos de trabajar en bien de la promoción del teatro para niños y jóvenes en Cuba. Necesitamos además que esta persona tenga dominio de la gramática y la redacción, así como la posibilidad de comunicación por la vía del correo electrónico. Los interesados podrán contactarnos a través de las direcciones de correo electrónicos que publicamos al final de cada número de Matiné para enviar sus colaboraciones.

Esperamos sus propuestas.

Teatro La Proa anuncia su primer estreno del 2020.

Desde el próximo sábado 29 de febrero, y durante todo el mes de marzo, se estará presentando en la sala de Teatro La Proa el espectáculo titiritero Entre quesos y ratones.

La obra es una coproducción entre Teatro La Proa y la Asociación Civil CREATI AC, de México; se estrenó en Yucatán en el mes de enero y ahora llega a la sede de Teatro La Proa, interpretada por tres elencos de la compañía habanera.

Este divertimento titiritero cuenta con dramaturgia de Erduyn Maza, partiendo del texto original El gato y los ratones, del argentino Roberto Espina. El espectáculo se desarrolla con la técnica del títere de guante, aunque el retablo es abandonado en un juego constante entre los actores y el público. La letra de las canciones fue escrita por Erduyn Maza y Julianner Suárez. Este último, junto a Carlos Migueles, compuso la música que interpretan en vivo todos los actores acompañados por la guitarra.

Arneldy Cejas es el autor los diseños de escenografía, vestuarios y muñecos. Las tres parejas que componen los elencos están integradas por los actores: Sindy Rosario, Gessy Cobas, Amanda Oropesa, Fernando Gallardo, Juliannner Suárez y Carlos Migueles. Ámbar Carralero es la asesora teatral, mientras, Ariel Díaz es el director musical.

La dirección artística estuvo a cargo de Arneldy Cejas y Erduyn Maza (quien es también, el director general de Teatro La Proa)

Entre quesos y ratones, se presenta todos los sábados y domingos, a las 11 de la mañana, en Teatro La Proa, en San Ignacio 166 e/ Obispo y Obrapía, en La Habana Vieja. Como es habitual en este espacio, una vez comenzada la función, no se permite el acceso a la sala. Para más información pueden comunicarse por el teléfono de la instalación: 7862 8760

(Cortesía de Arneldy Cejas del grupo Teatro La Proa)

Evento de Investigación Teatral “El Apuntador” desde Cienfuegos.

…el teatro de títeres en Cienfuegos.

El Teatro Tomás Terry se construyó entre los años 1887 y 1889, inaugurándose oficialmente el 12 de febrero de 1890, declarado Monumento Nacional el 10 de octubre de 1978, es considerado una joya arquitectónica y el símbolo cultural de la ciudad de Cienfuegos, el próximo 12 de febrero arribará a su 130 aniversario con una nueva cancelación postal, durante este año se realizarán disímiles actividades para festejar sus tradiciones y aportes a la cultura nacional, una de las primeras acciones coincide con la realización de la 4 Edición del Evento Teórico “El Apuntador” del 11 al 13 del presente mes, en su Centro de Documentación y Sala de Historia Yolanda Perdiguer.

El CD fue inaugurado el 29 de diciembre de 2008, en conmemoración al día que se puso la primera piedra para la construcción del Teatro, desde el 2009 realiza el Evento “El Apuntador” en el mes de febrero, alternando con el festival del monólogo. Tiene como objetivo general contribuir al rescate de la memoria histórica de las artes escénicas, en esta edición estará dedicado al debate y la reflexión del Teatro de Títeres, a la figura de Manolo Ávila fundador del Guiñol cienfueguero. 

Martes 11- 5.00 pm: Pasacalle y Espectáculo inaugural “Amigos Eternos” con El Proyecto Cumple Sueños, Proyecto Comunitario Creciendo, Proyecto Abracadabra, Grupo Guiñol de Cienfuegos, Grupo Caña Brava, El Circo Perlita Sureña, La Compañía Hilos Mágicos, Comparsita Los Principitos de la Caridad acompañados de Sonido Caribe, bajo la dirección artística de Daimany Blanco, el recorrido saliendo del Tomás Terry ( San Fernando hasta Prado, incorporándose a San Carlos y termina en los portales del Teatro para la inauguración).

Miércoles 12- En la mañana: Evento Teórico, en la Sala Aragón del Centro Cultural Benny Moré, Panel: El diseño contemporáneo del teatro para niños y de títeres en Cuba. (Mario D. Cárdenas. Diseñador escénico y Dtor del grupo La Salamandra y Cristian Medina Diseñador escénico y Dtor del grupo Retablos), Presentación del libro: ¨Mito, verdad y retablo. El guiñol de los hermanos Camejo y Pepe Carril¨. Autores: Rubén Darío Salazar y Norge Espinosa, por la MsC. María de los Ángeles Álvarez Beovides y Conferencia: Irrupción de las marionetas en el teatro para niños y en la programación infantil de la Televisión Cubana, panelistas MsC. Jesús Barreiro Yero. Esp. del Centro Nacional de Artes Escénicas y Carlos González Sardiñas Dtor Artístico y General de la Compañía Hilos Mágicos.
En la tarde- 2:00pm Presentación de la obra: Fernandina. Dirc. Artística y General. Ofelia Pacheco, Grupo Caña brava, Sala Guiñol.
3:00pm Presentación de la Obra: El tiburón que quiso ser poderoso. Dirc. Artística: Cecilio Valdés y General: Daimany Blanco.

Jueves 13- En la mañana: Inauguración de la exposición: Manolo, titiritero por siempre, Sala de Historia Yolanda Perdiguer. Teatro Terry.
Presentación de la Tesis de grado de Lic. en Estudios Socioculturales- Manuel Jesús Ávila Núñez creador e impulsor del Teatro de Títeres en Cienfuegos. Su historia de vida, Autora y Ponente: Lic. Lídice Ruz Gil, en la Sala Aragón del Centro Cultural Benny Moré.
Ponencia: Manolo Ávila, ejemplo de promotor cultural desde el teatro de títeres en Cienfuegos, por Msc: Zenaida Xiomara Rodríguez Rosa, Sala Aragón del Centro Cultural Benny Moré.
Panel: El Teatro de títeres en Cienfuegos; voces fundadoras y experiencias actuales, por los Panelistas: Caridad Macías Actriz y fundadora del Teatro Guiñol Cienfuegos, Carlos González Sardiñas Director artístico y general de la Compañía Hilos Mágicos, Daimany Blanco. Director general del Grupo Guiñol Cienfuegos y Enrique Richard López Proyecto Comunitario Creciendo de Tulipán.

En la tarde: 3:00 pm- Presentación de la Obra: El Encuentro, Puesta en escena: Ederlys Rodríguez y Mario D. Cárdenas, Grupo La Salamandra, Sala Acuestas.
5:00 pm – Presentación del Proyecto Comunitario Creciendo, Dirección General: Enrique Richard López, Consejo Popular Tulipán en la Casa de Los Abuelos (85 e/n 60 y 62). 
En la noche: 8.30 pm- Presentación de la Obra: El Encuentro, Puesta en escena: Ederlys Rodríguez y Mario D. Cárdenas, Grupo La Salamandra, Sala A Cuestas.
Especialista de Comunicación Lic. Yankiel Ayala Yero

(Cortesía del actor y director Daimany Blanco desde Facebook)